C’è un po’ di tutto in Renegade Rock 'N Roll, un suono ibrido –non è mainstream, ma strizza l’occhio alle radio senza disdegnare spericolate puntate in provincia-, Phil Hamilton scopre i cambiamenti di un lungo periodo trascorso tra il Texas -ma anche Oklahoma, Kansas, Colorado e New Mexico-, gioca con la dualità tra lo spirito selvaggio dell’esordio senza domare i sussulti del cuore (“This project was written by myself and my producer Beau Bedford,” dice Hamilton. “When all the material came together, it was magical. The songs are about lost love and your not so typical songs that get stuck in your head”).
I passi agresti di Nothing To Lose non sembrano del tutto imbrigliati, le valvole di sfogo ‘country e truckers’ nel gagliardo avvio della divertente Willie's Bus e della convincente ballad di Running appagano troppo presto per non saziare subito, poichè si trasformano, così leggere in You Can Have Me e senza troppi pensieri come canta in Back of A 73, a quel ‘prima’ di diventare adulti soggetti all’impegno, a quella vita da musicista che riversa nella piacevole Renegade Rock'n Roll ("We used the term Renegade Rock n' Roll to describe the fast pace life on the road and what the music scene sometimes feels like. This song came to me in a matter of minutes and one of my favorite to play live").
È più facile l’amore e il sentimento che non la creatività, sembra il messaggio tra Love Comes & Goes, le ragazzacce di Bad e Washed Away, dove acquisisce spazio e acquieta Renegade Rock 'N Roll. Ma il metodo sottotono, divagante si scontra col blues&roots della splendida Back to Mobile e della conclusiva scorribanda di Working Man's Son:“We wanted to capture the raw and authentic old rock feel on this song. The rhythm takes on the record were done one time, one take, and before the song was ever written. In a word, it's kickass!” Lì Phil Hamilton ha molto di più da dire, speriamo non se lo dimentichi.